La Facultad de Arte, Diseño y Comunicación Audiovisual (FADCOM) de la ESPOL presenta “Memoria y territorio en estado latente”, una exposición colectiva e interactiva que reúne seis obras desarrolladas desde la investigación, la creación y la acción. La muestra propone reflexionar sobre el género, la identidad cultural y el medio ambiente a partir de experiencias que vinculan al público con la memoria y el territorio. La exposición se desarrolla en el marco de la materia Gestión de Proyectos Artísticos, dirigida por Lydia Navas, y articula procesos académicos, de investigación y creación vinculados con la Maestría en Arte y Tecnología de FADCOM-ESPOL. La curaduría está a cargo de Johnny Alex Guerra Flores y Lydia Navas, con la participación de docentes, investigadores, estudiantes y comunidades colaboradoras.
La propuesta está organizada en tres ejes temáticos. El primero, género, reúne Ágora de hilos, de Lydia Navas, Daniel Vallejo y Darío Tomalá, y Voces que inspiran, de Lissenia Sornoza y Wilmer Macías Tomalá. Ambas obras exploran las experiencias, voces y relatos de mujeres y convierten la participación del público en parte del proceso creativo.
El segundo eje, identidad cultural, presenta Píxeles de Memoria Popular, de Michael Arce Sierra y Adriana Márquez Ramírez, una instalación digital interactiva que recupera elementos de la gráfica popular; y Tramas que despiertan, de Carlos Samaniego y Gabriel Peña, que articula tejido, voz, imagen y tecnología para aproximarse a la memoria textil Guancovilca.
El tercer eje, medio ambiente, aborda el territorio desde la escucha y la contemplación. Exequias Forestales, de Guillermo Doylet, Gabriel Briones, Andrea Rubio y Andy Rodríguez, plantea un ritual de duelo ante la pérdida de los bosques. Por su parte, Pisadas en el Tiempo: Cartografías Acústicas Colectivas del Bosque de la Prosperina, de Remigio Vásconez, Christian Proaño y José Luis Melendres, transforma los pasos de los visitantes en una experiencia sonora vinculada con el paisaje acústico del bosque.
La interacción constituye uno de los principales componentes de la muestra. Las obras invitan a caminar, sentarse, escuchar y participar, generando una relación activa entre el visitante y el espacio expositivo. Así, la experiencia no se limita a observar las obras: se transforma con la presencia y las acciones de quienes recorren la exposición.
Como cierre del recorrido, los visitantes pueden escribir una reflexión, pregunta o impresión en un post-it y sumarla a un muro colectivo. De esta manera, las experiencias individuales pasan a formar parte de una memoria compartida.
“Memoria y territorio en estado latente” estará abierta al público del 11 al 22 de agosto de 2026, de 09:00 a 17:00, en la Sala 5, segunda planta del Museo Nahím Isaías, ubicado en Clemente Ballén y Pichincha, en Guayaquil. La muestra busca generar un espacio de encuentro entre arte, investigación y comunidad, donde la memoria pueda activarse, el territorio pueda adquirir nuevas voces y el visitante deje de ser únicamente espectador para convertirse también en parte de la experiencia.
© Fotografía: Romina Gómez / Redacción: José Luis Castro
