La exposición titulada “Músicos del Museo de la Música Popular Guayaquileña” inició el 20 de enero, marcando el cierre del proyecto desarrollado en la materia Diseño Gráfico 1, a cargo de Mónica Robles. En este espacio, los estudiantes presentaron propuestas de diseño retórico de sets conmemorativos inspirados en artistas del Museo, reinterpretando álbumes representativos desde una mirada contemporánea que vinculó memoria, identidad local y narrativa visual.
El proceso partió del análisis de cinco canciones seleccionadas, a partir de las cuales cada equipo reconstruyó conceptualmente un álbum, diseñó una serie de posavasos y prototipó un foulard. La metodología integró investigación contextual, construcción de retóricas visuales, validación con público externo y desarrollo de mockups, culminando en la impresión por sublimado como parte del cierre técnico del proyecto. No se trató únicamente de rediseñar piezas gráficas, sino de construir argumentos visuales capaces de resignificar referentes culturales.
El trabajo se desarrolló en el aula como un ejercicio de aplicación real donde teoría y práctica dialogaron de manera constante y luego se proyectaron al espacio expositivo. El enfoque permitió que los estudiantes comprendieran el diseño como un sistema de significados capaz de reinterpretar el patrimonio cultural desde lenguajes actuales. La relevancia de la muestra radica en su capacidad para conectar tradición y contemporaneidad, demostrando que el diseño gráfico puede convertirse en un puente entre memoria colectiva y nuevas generaciones, aportando valor cultural desde el criterio, la investigación y la reflexión visual.
© Fotografía: Patricia Robelly / Redacción: José Luis Castro
